画风不绝对

　　古陶瓷鉴定领域目前鱼龙混杂，我觉得在这当中有一个误区，就是将传承与仿制区分得过于绝对，似乎每一个朝代的瓷器都会在风格上发生突变，而没有传承衍变的过程。比如清中期的民窑青花龙纹大盘，有人写文章说可能发生于康熙晚期，然后在雍正早期、中期、晚期出现不同的变化，龙画得比较凶猛就是早期的代表，慈颜善目的就该是晚期的。但我查了多部史籍，却没有这方面的记载。我觉得画匠有自己的风格，民窑更赋予他们一个广阔的创作空间，所以龙的表情神态各异是正常的。再比如上次在电视里，一位先生讲解棒槌瓶在崇祯晚期和顺治年间的不同画法，即由圆脸变成了尖脸，我认为不管圆脸还是尖脸，都是画匠的不同审美取向，不可能明朝灭亡，景德镇的工匠们马上就改变了风格。虽然陶瓷画风的衍变在某种程度上是受时代的影响，但并没有如此明显绝对的界限划分。

 　　鉴定靠工艺

　　传统的鉴定方法就是眼学，最根本就是看制作工艺。工艺鉴定包括胎质、成型、彩绘工艺、施釉工艺、支烧工艺及旧貌。这里以成型工艺鉴定为例，比如鉴定元代青花瓷，看其如何成型，就可以有个粗略的判断。元青花的成型不是我们认为的手拉坯，而是脱坯脱出来的。因为到了元代，景德镇采用了二元配方，即麻仓土加瓷石，可塑性不强，拉坯塑型比较困难，所以只能用脱坯。脱坯和拉坯的区别就在于，拉坯薄厚较均匀，脱坯摸上去则会高高低低，不很均匀。另外，拉坯的气泡是有方向性的，脱坯的气泡是不规则的。在这里，提一下注浆，注浆工艺是我们鉴定古陶瓷的最基本的一点，注浆工艺兴于解放以后，目前市面上的中低档仿古瓷，大都采用注浆工艺，所以能认定器物是注浆的，就可以断定其是现代仿品。区别注浆、拉坯和脱坯的关键就是看内壁，看里面要比看外面可靠。可以说，内壁没有旋纹、没有修刀痕、没有手指按过的痕迹，光滑且有泥浆流动痕迹的就是注浆而成的。